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Se você considerar a escrever uma arte ou um ofício, ou algo entre os dois, que envolve habilidades que podem sempre ser melhorados. Ao longo dos anos, eu aprendi algumas coisas que me ajudar. Eu tentei passar aqueles com estes artigos.

Aos Pés dos mestres: Doze Coisas que eu aprendi lendo os vencedores RITA

Quebrando as Regras: Em Defesa do vôo Partes do corpo

De Lust to Love: Criando Resoluções Believable

Aos Pés dos mestres: Doze Coisas que eu aprendi lendo os vencedores RITA

Todos os anos, os profissionais de teatro, cinema e televisão honrar as melhores ofertas de seus pares. cerimônias de premiação glamourosos nos dão meros membros da audiência trechos de números de produção, clipes de filmes e cenas de programas de televisão e filmes da semana. Às vezes eu realmente vi os filmes ou programas; infelizmente, vivendo longe de New York, I raramente testemunhou as performances de teatro.

Mas se eu fosse um escritor de teatro, cinema ou televisão, gostaria de fazer mais do que assistir o programa de prêmios na televisão. Gostaria de ter certeza que eu vi os nomeados peças de teatro, filmes ou programas. Gostaria de analisar as entradas finalistas para ver o que eles fizeram as escolhas para o "melhor", para que eu pudesse tentar incorporar esses elementos na minha própria escrita.

Eu não sou um escritor de teatro, cinema ou televisão. Eu sou um escritor de ficção de romance. E escritores que de romance temos nossa resposta a Tony, Oscar e Emmy - a Rita ™. E assim, a cada ano, eu sentar e ler como muitos Rita finalistas quanto eu posso chegar em minhas mãos - e reler qualquer outro que eu já li. E por bem ou por mal, eu faço darned certeza de obter uma cópia do vencedor!

Na verdade, lendo as doze novelas é um pouco como fazer um curso por escrito o romance. Aqui estão doze lições que aprendi com a leitura dos 2002 RITA vencedores.

1. vencedores RITA tem grandes personagens heróicos.

Bem, duh. Claro que eles fazem. Grandes histórias tem heróis e heroínas bem pensadas que saltam fora da página e nos corações dos leitores. Mas isso significa que todos os vencedores RITA ter heróis no sentido mais verdadeiro, guerreiros que, deve salvar toda a humanidade o sentido da palavra, e fazê-lo sem esforço, mental ou física? São as suas heroínas sempre bela além de comparação, e possuidor de todas as virtudes possíveis? Não, isso significa apenas que eles têm memoráveis, verossímeis, personagens true-to-vida que lutam com questões importantes, mas conseguem viver suas vidas também.

Em Fay Robinson voltando para casa , o herói se esforça para manter o seu passado de recuperar o atraso com ele. Esta alma perdida tenta isolar-se da heroína que usa cada milímetro de sua superdotação intelectual para cavar fundo e descobrir a verdade sobre segredos há muito enterrados. Estes dois não são super-heróis, mas eles conseguem parecem maiores que a vida. Longe de ser perfeito, cada um também revela uma bondade inerente que toca e inspira os leitores.

A lição - vencedores RITA usar personagens bem desenhados que evocam simpatia.

2. livros Rita têm grande caracterização.

Não, eu não estou me repetindo. Há uma diferença entre grandes personagens e excelente caracterização. A criação de verdadeiras para a vida, personagens simpáticos imaginativas é crucial para uma boa história, mas é algo que os escritores fazem nos bastidores, em sua trama, planejamento, freewriting, caráter esboço, brainstorming, ou o que quer, de fase. Mas uma vez que esses personagens são desenvolvidos, o escritor deve de alguma forma transmitir essas personalidades para o leitor.

Lisa Kleypas ' I Will revela o caráter do herói com algumas frases de escolha - nenhum dos quais parecem destinados apenas para descrever o personagem, porque eles também se movem ao longo da história. O livro começa assim: "Não foi fácil para pedir um favor a uma mulher que o desprezou. Mas Andrew, lorde Drake, sempre foi além vergonha, e hoje não foi excepção. "No espaço de poucas páginas, escorria aqui e ali, aprendemos mais sobre este rakeshame. Descobrimos "foi provavelmente a primeira vez que ele tinha sido sóbrio em torno de" a heroína straitlaced. Quando ela critica que o seu "cabelo é muito longo" e suas "botas são sem polimento" ea maneira como ele se veste a faz lembrar "de uma cama desfeita", ele responde: "Isso significa que você gostaria de me deitar em cima de mim." Lembre-se - esta é a maneira como ele fala com uma mulher que ele espera convencer a ajudá-lo! Suas palavras, seus pensamentos, sua aparência, suas ações, e, claro, as opiniões dos outros habilmente revelar este bad boy de um herói para os seus leitores entendê-lo rapidamente.

A lição - vencedores RITA mostrar, em vez de dizer, a personalidade de seus personagens.

3. vencedores RITA engancha seus leitores.

Um grande gancho suga-o no meio da história. Um grande gancho também mantém você leitura de capítulo para a próxima. Um gancho é algo que o impede de ler, faz você querer ver o que acontece em seguida. vencedores RITA começar com eles, e continuar usando-os embora fora do livro.

Em T prejudica-me duas vezes , Barbara Dawson Smith brinca leitores com a seguinte linha de abertura: "Não é a primeira vez em sua vida, Senhor Gabriel Kenyon descobriu uma linda menina esperando em sua cama. Mas pela primeira vez ele era atordoado para apreciar a vista. "Isso é o suficiente para obter o leitor intrigado. Mas Smith mantém o leitor intrigado, terminando cada capítulo com uma nota "uh-oh" que faz com que o leitor colocar fora de apagar a luz por apenas mais um capítulo, e depois mais um, e ainda mais uma ....

A lição - vencedores RITA nunca deixe o leitor off esse gancho.

4. vencedores RITA usar personagens secundários com vantagem.

Heróis e heroínas raramente fazem-se toda a população de um livro. O mundo em miniatura de um romance em geral precisa de alguns personagens secundários para cumprir funções importantes - agem como antagonistas, servem como caixas de ressonância para os protagonistas, dar conselhos necessário ou admoestação, fornecer um pouco de alívio cômico, e muito mais. Estes caracteres adicionais acrescentar ao realismo da história. Mas esses caracteres úteis não vêm sem riscos. Expor muito pouco dos jogadores secundários, e eles parecem pouco mais do que caricaturas. Revelar muito, e eles sobem ao palco. Presentes muitos personagens, e o leitor torna-se perdido em um mar de nomes.

Em Muito obrigado , Jessica Benson graciosamente anda essa linha tênue entre muito pouco e muito. Nenhum personagem não serve uma importante finalidade enredo, mas nenhum parece obviamente colocado soely para dispositivos de enredo. Gentleman austera Jackson acrescenta um rosto familiar para a cena do Regency, enquanto suavemente tutoria a heroína em um relacionamento para sua vantagem. Hipocondríaco Wallace não só oferece excentricidade uma reminiscência de um personagem Heyer, mas também cria um obstáculo para a resolução romântico. Sidekick apresenta uma folha buffoonish ao herói, mas também consegue dar sábios conselhos. Ao todo, um elenco rico enche a história.

A lição - vencedores RITA têm personagens secundários cruciais para a história como um todo.

5. vencedores RITA ter e sustentar conflito significativo que afeta o relacionamento romance.

Conflito está no centro de uma história. Um romance requer conflito que cria razões externas e internas o herói ea heroína não podem estar juntos. Para manter a leitura do leitor, o conflito deve ser mantida direita até a resolução.

Elizabeth Inglês The Bride Border reconhece que enquanto o conflito deve continuar, ele não precisa ser o mesmo problema que mantém o herói ea heroína distante. Inglês começa com uma briga clã para manter Alyson e Jemmy separados, mas usa gradualmente o desejo de Jemmy para uma vida diferente, submissão desesperada de Alyson à chantagem, segredos dolorosos e, finalmente, as preocupações de classe social para lançar obstáculos adicionais no caminho para o amor verdadeiro. À medida que cada medida de confiança é adquirida, as apostas são aumentadas, resultando em escolhas de partir o coração.

A lição - vencedores RITA nunca deixe o conflito derreter antes do beijo final.

6. vencedores Rita invocar a suspensão voluntária da descrença.

Um grande livro leva você longe de sua sala de estar e transporta-lo a novos ambientes sociais, novos países, até mesmo novos mundos. Esses mundos Às vezes esses mundos olhar um pouco como o seu, e às vezes eles são totalmente diferentes. Em ambos os casos, você deve acreditar em o mundo existe, ou a história cai por terra. Toques de realismo, de comportamento racional, de reações lógicas para

Em HeartMate , Robin D. Owens tem literalmente criou um novo mundo, habitado por nossos próprios descendentes. Celta era (será?) Colonizada por seres humanos que deixaram a Terra para encontrar uma casa mais aberto às suas habilidades psíquicas. Assim, o leitor deve acreditar em uma sociedade inteira que gira em torno sentidos além de nossa experiência cotidiana, mas ainda mantendo a gama de emoções humanas. Os pequenos toques de familiaridade criar esta realismo em um lugar irreal - a sensação de um piso de madeira legal, a natureza persnickety de gatos, o calor escaldante de ciúme.

A lição - vencedores RITA dá aos leitores razões para acreditar além de sua própria experiência.

7. vencedores RITA manter a tensão.

Enfrentá-lo - a maioria das pessoas não estão dispostos a gastar para baixo seus suados dólares para ler um livro que conta toda a história dos personagens dentro de algumas páginas. Nenhuma informação despeja nos primeiros capítulos de vencedores RITA. Claro, nós queremos saber um pouco sobre eles, mas a história de fundo tem de ser escorreu em uma necessidade saber a base, ou - bem, não só não vai haver qualquer razão para manter a leitura.

De Tess Gerritson O cirurgião mantém as páginas girando. Cada cena dá um pouco mais info, apenas a quantidade barest necessário progredir a história, para adicionar mais uma peça do quebra-cabeça, e para mantê-lo querendo na borda. A experiência traumática sofrida pela heroína, Catherine, não é sequer aludido até vários capítulos para o livro; a descrição completa de terror que não se revela até perto do fim. Extraindo as informações, deixando pedaços ser polvilhado aqui e ali, deixando a imagem lentamente desenvolver - esses são os elementos que impedem o leitor de colocar para baixo o cirurgião .

A lição - vencedores RITA uso prolongado revelações para manter a tensão alta.

8. vencedores RITA equilibrar diálogo com narrativa.

O diálogo não é apenas uma maneira de obter algum espaço em branco no manuscrito. Ele pode e deve servir a muitos propósitos em contar histórias - move a história, revelar o caráter e história por trás, configurar a ação. De facto, o diálogo é a ação - é os personagens que interagem com as palavras. Dê diálogo casal e triplo dever, eo problema do excesso de narrativa é facilmente resolvido. Mas, claro, a narrativa pode ser importante, também.

Em True Confessions , Rachel Gibson consegue fazer o trabalho de diálogo com a narrativa. Através da narrativa, Gibson mostra os bits leitor e peças do supermercado da cidade por descrevendo os chifres na parede, o odor misto de placa de cartão e carne crua, e ao som de um cutelo de bater no bloco de açougueiro. Através do diálogo, ela revela que caixas de vermes pesca ao vivo sentar-se ao lado das caixas de leite, no caso geladeira. O caráter é revelado da mesma forma como cenário, com construção de diálogo sobre a narrativa, e construção narrativa sobre o diálogo, a toda a criação de um fluxo contínuo.

A lição - vencedores RITA tornar o diálogo ea narrativa cooperar para contar a história.

9. vencedores RITA fazer você acreditar que a heroína ea heroína realmente vão viver felizes para sempre a vida.

O que faz para um relacionamento duradouro, sustentável? Leia um vencedor RITA, e você vai ver.

Eu não me importo um pouco quando um romance mostra duas pessoas sentindo uma forte atração antes que eles se conhecem bem. Mas que tipo de me incomoda quando essa atração sexual parece ser a única coisa que o relacionamento juntos. Pedir mais garantia de que o herói ea heroína têm um emocional, bem como física, conexão.

Connie Brockway The Season Bridal mostra o desenvolvimento de uma relação duradoura. Naturalmente, Letty e Elliot sentem atraídos um para o outro, não obstante a desconfiança inerente a cada um deles. Mas a história não apenas mantê-los em tirando uns para os outros como eles cair na cama. Claro, que a atração física que se alimentado, mas a cena de amor contribui para o desenvolvimento do relacionamento, em vez de criar um conflito artificial. O leitor começa a marcar ao longo do caminho para o amor, como Letty e Elliot descobrir as qualidades admiráveis em si e, como atração transforma a respeitar, e respeito à confiança, e, finalmente, a confiança para o amor.

A lição - vencedores RITA mostrar os passos na jornada para o amor.

10. vencedores Rita entregar leitor expectativa.

Reunião leitor expectativa é uma forma de sonoridade elegante de dizer que o livro dá ao leitor o que ela quer. Nossos prêmios RITA incluem numerosas categorias, porque há tantos tipos diferentes de romances - cada um com uma expectativa leitor diferente. comprimento de palavra, definição, assunto trama externa, o nível de sensualidade - esses elementos e muito mais pode tudo o que ouço um monte de falar sobre empurrando o envelope - mas quão longe que os leitores querem que envelope empurrado? A história é uma promessa, e um tipo de história é uma promessa mais específico.

Em Sob um céu do sul , Deborah Raney cria um disjuntor do coração de uma situação. A heroína, Daria, aprende da morte de seu amado marido. Ela consegue ir em frente com sua vida, especialmente para o bem da criança que ela carregava no momento do desaparecimento do marido. Ela se apaixona por outro homem bom, e se casa novamente. Outra criança está a caminho, quando se descobre que o primeiro marido não estava morto, depois de tudo. Como o relatório jornais, a heroína está dividida entre dois amantes - tanto de quem está cuidando homens, dignos. O caminho de Daria através deste dilema pesadelo cumpre leitor de antecipação, mostrando o poder inspirador da fé.

A lição - vencedores RITA manter as suas promessas para os leitores.

11. vencedores RITA surpreender os leitores.

Uh, oh. Isso soa vagamente contraditório com a última lição. Como você pode conhecer leitor expectativa e surpreender os seus leitores? Bem, é um desafio, com certeza, mas os vencedores RITA atendê-la. Eles tomam a verdade e tentou, e adicionar os toques que fazem a história única.

Tome de Quinn de Sandra Steffen Sedução completa , onde temos uma premissa favorito - a história secreta do bebê. Você sabe que o conceito - a heroína teve um bebê que o herói não sabe sobre. Steffen coloca um toque em que conto popular. Em vez de a heroína levantando o bebê sozinha, eo herói descobrir sobre isso último, este escritor experiente reverteu a premissa. O herói e sua esposa já falecida tinha adotado criança da heroína. Ela é a heroína que descobre aos poucos que nice girl adolescente com quem ela tem muito em comum é o seu próprio filho.

A lição - vencedores RITA procurar novas maneiras de contar as histórias leitores amam.

12. vencedores RITA são divertimento lê com uma mensagem valiosa.

entretenimento Um grande livro de -que. E de alguma forma, entretenimento tem obtido um mau rap. ficção escapista, os críticos cheirar, não vale o tempo. Melhor ler algo que informa e melhora a mente. Felizmente, milhões de compradores de livros discordam. leitores de ficção não compre na mentira de que a aprendizagem sobre a vida não pode ser divertido.

De Barbara Daly A Long Hot Natal contém uma instigantes lições de vida especialmente relevantes neste momento de ganância corporativa. Qual o preço que nós pagamos por sempre colocar o trabalho em primeiro lugar? Que se machuca quando as empresas não cumpram as suas promessas. Quão importante são aqueles caras accoutrement da "vida boa". Pensamentos Sobering, certo? Mas Daly consegue fazer que a medicina ir para baixo oh, assim, sem problemas, adicionando personagens divertidos como um especialista em feng shui texano e cenários humorísticos, como um apartamento de cobertura showpiece evoluindo lentamente em uma casa confortável, que pode ser vivida em.

A lição - vencedores RITA educar e entreter.

Bem, aí está - Uma dúzia de lições importantes para escrever o romance. Se você está à procura de conselhos Considere uma oficina de fazê-lo sozinho, e ler sobre o trabalho das mulheres que já provaram a nata da cultura.

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Quebrando as Regras: Em Defesa do vôo Partes do corpo

Uma vez fui a um workshop que incidiu sobre mais nítida escrita, mais clara. O orador discutido muitos usos indevidos gramaticais e palavras comuns, e ofereceu muitos conselhos forte para melhorar a escrita. Mas havia um pouco de conselho para que eu levei exceção, mesmo que este conselho se tornou praticamente um mantra entre os escritores de romance.

Tinha a ver com as temidas partes do corpo de vôo.

Eu não posso contar o número de vezes que ouvi oradores contam uma sala cheia de escritores acenando "Os olhos não cair, eles não se encontram, eles não voam em toda a sala. Olha gota, atender, voar, etc. "Todo mundo fica uma boa risada (envergonhado) para as imagens exageradas pintadas pelos alto-falantes, e corre para casa para remover as frases ofensivas de seu próprio trabalho.

Agora, literalmente, estas colunas, e as suas audiências agradáveis, estão corretas. Essas coisas realmente não acontecer. Ou, se o fizerem, nós certamente não quer estar lá para vê-lo.

Mas por que nos preocupamos com significados literais? Nós escrever no idioma Inglês - por que não devemos usá-lo em sua totalidade? No idioma Inglês, os olhos se encontram. Eles cair. Eles voam, dardo e atirar em toda quartos, e às vezes até mesmo bug fora de cabeças. Além do mais, outras partes do corpo voar, rove, vaguear, e assim por diante, metaforicamente, se não literalmente.

De acordo com Merriam-Webster, um idioma é "uma expressão que não pode ser entendido a partir do meio de suas palavras separadas." Não há absolutamente nada de errado em usar um. Ou mesmo, com moderação, mais de um. Na verdade, os escritores que escrevem em Inglês deve ter domínio da língua em toda a sua riqueza.

Nós usamos muitos idiomas em nosso discurso e em nossa escrita, com apenas uma reclamação dos seus parceiros crítica zelosos. Por exemplo, eu nunca literalmente "tomado" um passeio pela rua - que exigiria-me para pegar alguma forma-se uma caminhada e transportá-lo. Mas ninguém objetos se minha heroína toma uma caminhada ou andar em toda a cidade. Se o meu herói toma um avião para Nova York, eu não estou castigado por ter o meu herói roubar coisas que não pertencem a ele. Mas deixe-me mencionar que seus olhos viajando até as pernas da heroína, eo menino, oh boy, vou conseguir bateu por alguns critiquer bem-intencionado.

Desculpe, gente, mas a regra parte do corpo voando é uma daquelas regras que realmente não é uma regra - porque, francamente, não faz qualquer sentido. Estas expressões iria fazê-lo após qualquer professor gramática, e, mais importante, além de qualquer leitor que não tenha sido manchada por ter alguém sneeringly salientar o significado literal das palavras.

Não acredita em mim? Ok, eu posso entender o seu não querer ter a minha palavra sobre este assunto. Mas como sobre a tomada de palavras de Susan Elizabeth Phillips? Aqui está uma linha de um dos meus favoritos de seus livros, de ninguém baby Mas Mina : "Ele viu que os olhos de Jane estavam colados ao rosto de sua mãe, e ele tomou em sua expressão atordoada, feliz." (P 322). Quando eu li este história, eu estava apanhados na emoção do momento. Uma visão horrível de olhos da heroína que está sendo removida de sua cabeça e colado no rosto da mãe do herói simplesmente não entrar na minha mente. E isso é verdade mesmo que eu li esse livro depois da minha mente havia sido poluída pela regra parte do corpo de vôo terrível.

Ainda não convencido? Talvez Nora Roberts irá ser mais persuasivo. Aqui está uma linha dela de Homeport : "Seus olhos prenderam os dela, e foram um rico castanho escuro, que teve pequenos desvios de ouro da luz do sol." (P 70).. Você realmente não acho que alguém vai ler isso e imaginar um par de olhos segurando um outro par, não é?

Se best-seller autores podem ter voando partes do corpo, por isso pode o resto de nós. Na verdade, tenho a certeza de uma razão (de muitas!) Que Susan e Nora são best-sellers é porque empregam nossa língua em todas as suas formas ricas.

Quando a auto-editar para maior clareza, a questão a se perguntar é esta - "o meu leitor interprete mal as minhas palavras?" Se a resposta for sim, então mudar o que você escreveu. Mas se não haverá um mal-entendido, não altere as suas palavras só porque você se preocupa que outros escritores vão rir da imagem literal. Afinal, você está escrevendo para os leitores, e não escritores.

Assim, no futuro, se você descobrir a linha "seus olhos se encontraram do outro lado da sala lotada" em seu trabalho, vá em frente e recuar no cliché, mas não se preocupe que os leitores vão imaginar dois pares de olhos pairando apenas sob o teto. Isso só acontece quando você teve a ideia apontou para você em um workshop de escrita. A maioria dos leitores não tiveram essa experiência.

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De Lust to Love: Criando Resoluções Believable

No mundo real, um romance de duração raramente acontece nos poucos dias ou semanas durante o qual um romance de ocorre. No entanto, uma e outra vez lemos sobre o desenvolvimento acelerado de uma ligação amorosa entre duas pessoas. Por que alguns livros nos fazer feliz suspiro como lemos a última página, enquanto outros fazem-nos ombros e murmura: "Eu dar-lhe alguns meses?"

Mais de atração sexual simples é necessário para me fazer acreditar que Jane Heroine e John herói vão viver felizes para sempre. Não que eu tenha algo contra boa luxúria à moda antiga, mas as pessoas não podem viver suas vidas em tapetes de pele de urso em frente da lareira. Eu preciso entender por que Jane e John foram feitos um para o outro, e feromônios por si só não vai me convencer. E não vai convencer meus leitores, também.

Então como é que um escritor mostrar o progresso da relação do desejo de amar de uma maneira crível? Bem, como na vida real, uma vez que você começar com isso atração química agradável, há mais três passos para um relacionamento amoroso duradouro.

O primeiro passo é o respeito. Algo deve ocorrer na história até o herói ea heroína desenvolver o respeito mútuo. Por exemplo, o herói percebe sua compaixão; a heroína percebe sua bravura. A base da relação pode variar dependendo das necessidades de sua história.

Por exemplo, pensar sobre o filme Romancing the Stone , uma grande história romântica em que o herói, Jack, e a heroína, Joan, se apaixonam ao longo de apenas um par de dias. Lembra-se da cena em que eles estão no avião? Joan está repreendendo Jack por sua falta de finesse e conduta ungentlemanly geral. Ela percebe que ele não está escutando, e começa a repreendê-lo para isso também - assim como ele puxa para fora seu facão e mata a cobra que ameaça ela. Ela começa a respeitá-lo naquele momento - ela percebe que, enquanto ele não se encaixa a sua ideia de um "gentleman", pelo amor de Deus, ele é um helluva um homem. E Jack olha para o escritor lamentar-se com novos olhos algumas cenas mais tarde, quando os traficantes de drogas chuveiro elogios sobre ela por seus livros.

Este filme tem um várias outras cenas em que o seu respeito mútuo continua a crescer. O romancista pode adicionar quantos cenas conforme apropriado para a sua história. 

Em seguida, vem a confiança. Aqui, o herói ea heroína cada um não só aprender o outro é digno de seu / sua confiança, mas também mostrar a confiança que sentem ..

Em Romancing the Stone , Joan mostra seu relacionamento avançou para confiar quando ela concorda em caçar para o tesouro em si, ao invés de simplesmente concentrando-se em obter o mapa para as pessoas segurando sua irmã. Jack mostra que mesma confiança quando ele - já ter a posse do mapa - coloca-lo de volta sob o colchão quando ela concorda em ir com ele. Sua confissão de que ele é o melhor momento que ela já teve é também uma exposição de si mesma - uma demonstração de confiança, o que lhe toca. Joan também demonstra a confiança dela, concordando em cumprir Jack em Cartagena com o tesouro, uma vez que o rio separa-los.

Finalmente, vem o amor. Todas as defesas removido, o herói ea heroína realizar e demonstrar o seu amor um pelo outro. Em Romancing the Stone , Jack percebe / mostra seu amor quando ele 1) dá-se a pedra para os maus assim Joan não seriam atingidas, e 2) permite que o jacaré (crocodilo?) Que engoliu a pedra ir para que ele possa salvar dela. Claro, ela já havia se salvou, mas ele não sabia disso. 

Demonstração do amor de Joan é mais sutil. Por um lado, ela provavelmente não era o tipo para dormir com ele em tudo, se ela já não o ama. Mas sua inteira também mudou comportamento após esta provação demonstra seu amor. Ela é agora um "esperançoso" romântico - e mostra nenhuma surpresa quando ele e seu barco chegar fora seu prédio. Apenas como se ela sabia que ele viria - e acho que ela sabia.

Mesmo que Jack e Joan caiu no amor sobre apenas um par de dias, é perfeitamente crível que eles seriam felizes juntos, porque entendemos por que eles cresceu para amar uns aos outros.

Mantendo a progressão de um relacionamento duradouro em mente é uma grande ferramenta para o traço. No mínimo, três cenas são necessárias para mostrar o desenvolvimento do relacionamento. Mas, porque você pode ter cenas separadas para mostrar a progressão para cada personagem, você pode ter seis ou mais cenas com que para manter esse meio de flacidez.

Assim, para obter o seu herói e heroína para o ponto onde o leitor vai heave que suspiro de satisfação, certifique-se que você incluiu os passos para uma relação duradoura em sua história de amor.

Caracterização

Aqui estão os meus artigos sobre caracterização. Clique no título que lhe interessa. Se você gostaria de ver um artigo dedicado a um aspecto particular da caracterização, por favor me avise por escrito para tdcowden@tamicowden.com .

Personagens como atores - mostrando, não informado, Personalidade

Quatro passos para Caracterização: Mostrando personalidade ao Leitor

Os heróis caídos

Personagens como atores - mostrando, não informado, Personalidade

Como escritores, temos a tendência a conhecer nossos personagens muito bem. Afinal, vivemos com essas pessoas. Mas às vezes os nossos leitores não "pegar" os nossos personagens. Podemos, é claro, dizer-nos que escrever para um público muito mais exigentes do que jamais realmente encontrado. Ou, podemos arregaçar as mangas e voltar à prancheta de desenho caracterização. Mina foram enrolados tantas vezes, eles têm vincos permanentes.

Um tempo atrás, eu estava envolvido em um projeto que me obrigado a assistir a filmes. Lotes de filmes. Centenas e centenas de filmes. Eu estava assistindo a aprender os arquétipos dos personagens transmitidas nos filmes. Debrucei-me muito.

Mas não é apenas sobre arquétipos. Eu aprendi sobre como personagem é transmitida para uma audiência. Os atores fazem muito mais do que recitar as palavras escritas por eles. Eles trazem as personalidades imaginadas por o roteirista a uma forma de respiração viva. Eles mostram como o personagem anda, fala, vestidos, vive, interage com os outros. Na ausência de alguma forma de narração - bastante raro no cinema, eles nunca confiar em introspecção.

Soa como o oposto do que fazemos, não é? Então, muitas vezes, que transmitem personalidade, dizendo ao leitor exatamente o que o personagem pensa.

Uh, oh. O que há de errado com essa imagem palavra. Exatamente! Não é uma figura de linguagem. Quando nós dizer ao leitor o personagem está irritado ou feliz, ou qualquer outra coisa, estamos fazendo exatamente isso. Dizendo. Não mostrando.

Felizmente, há uma solução. Deixe seus personagens fazem o que os atores fazem - mostrar personalidade. Como? Exactamente da mesma maneira como em um filme. Tenha paciência comigo - eu sou sério. Deixe-me dizer-lhe o que quero dizer.

Pense sobre seus atores favoritos, e os seus diferentes papéis. Eles nem sempre têm a mesma aparência, não é? Atores mudar sua aparência para retratar personagens - eles ganhar ou perder peso, tintura, cortar ou raspar os cabelos, crescer ou raspar o cabelo facial, usar almofadas em suas bochechas ou sob suas roupas, que a roupa é provavelmente muito diferente do que o ator veste um casa.

Por que os atores fazem isso? Porque aparência física transmite personalidade. Pense Michael Douglas em Romancing the Stone . Camisas abertas colarinho, jeans apertados, botas, um facão pendurado em suas costas, o cabelo comprido. Agora, acho que de Michael Douglas em Atração Fatal . Camisas pressionado e calças, sapatos, pasta, bem aparada cabelo. Características faciais de Jack Colton pode parecer muito com Dan Gallagher, mas não há nenhuma dúvida esses homens.

Então - trata seus personagens como uma boneca de papel e vesti-los em diferentes equipamentos. Será que o seu herói usar calças de couro e um casaco, chinos e camisa pólo, calça jeans e uma T-shirt? São o jeans passada? Será que você heroína usar um corte saia até aqui, ou a blusa prim com um colar de Oxford. Será que o exterior hide cueca risqué conservadora? Será que a blusa decotada cobrir simples underthings algodão branco?

Agora que você tem aparência, pense que a atuação real - atores transmitir personagem com expressões faciais, postura, linguagem corporal e expressão. Apenas a maneira que um personagem se move pela tela diz muito sobre o que está na sua cabeça. Em Tootsie , Dustin Hoffman desempenhou um limbed solto, ator verbalmente ágeis (tipo fundição!). Palavras rolou para fora sua língua, e ele estava em completo controle de seu corpo. Mas, em Rain Man , Hoffman falou em um tom monótono cortada, e manteve-se rigidamente, como se afastar estímulos do ambiente ao seu redor (como pessoas autistas muitas vezes precisam fazer). Ou assistir The Dirty Dozen - há um quiz. Que impressão você começa a partir da linguagem corporal do personagem de Arthur Maggot - interpretado por Telly Savalas? Será que ele nunca se tornar um membro desta equipe?

Como escritor, você pode dar aos seus personagens dessa mesma capacidade de transmitir sua relação com o mundo ao seu redor. Deixe o leitor saber se o seu personagem tropeça e cai, ou anda graciosamente por cima de obstáculos. Mostrar expressões, postura e gestos. Deixe seu personagem transmitir os seus sentimentos.

O ambiente no qual a personagem vive diz muito também. Se você tem idade suficiente para lembrar o programa de TV The Odd Couple , pensar sobre as diferenças nos quartos dos dois homens. Você não teria que saber mais alguma coisa sobre o show - quando vi aqueles dois quartos, você sabia que estes homens. Para os mais jovens, pense em como Dharma decorou o apartamento que ela divide com seu marido mais tenso. Isso apartamento diz mundos sobre ela.

Mostrar ao leitor o mundo seu personagem habita - e como ele ou ela tem feito esse mundo confortável - ou não.

O que sempre é mostrado em uma tela pode ser escrito na página. Da próxima vez que você assistir a um movimento - qualquer filme - tomar nota dos sinais visuais e auditivos que você começa a ajudar você a entender os personagens. Adicionar essas pistas para a sua escrita, e você vai estar mostrando, não contar.

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Quatro passos para Caracterização: Mostrando personalidade ao Leitor

O caráter é enredo, ou assim que eu ouvi. E eu também ouvi falar de muitas maneiras de descobrir a natureza do ... bem ... o caráter de seu personagem. Revistas, cartas, listas, agendas, resumos, perfis e assim por diante - todos se destinam a ajudar o escritor descobrir as profundezas emocionais ocultos de suas criações. O que eu não parecem ouvir muito sobre como é o escritor pode transmitir personalidade para o leitor. Obviamente você não pode clipe de papel que foto de um modelo que se parece com a sua heroína no seu manuscrito. Não vai ajudar para grampear revista do herói, também.

Mas existem maneiras de mostrar o leitor quem são seus personagens. Quatro maneiras, na verdade!

Primeiro, descrição física . Este é básico para a maioria das pessoas. Você pode ter uma passagem como a seguinte:

Helen Heroine deu uma olhada em 6 pés 2 polegadas de Hank herói, e enviou uma oração agradecida para o céu. Ele foi certamente um presente de Deus para as mulheres. cabelo loiro e olhos azuis, e uma covinha pequeno bonito no lado esquerdo quando ele sorriu com os dentes brancos e perfeitos. Ela realmente gostava de seus jeans e botas de cowboy, também. Que rapaz!

Há, sabemos muito sobre Hank. Agora tire seus pastéis e tirar uma foto dele. O que? Você não pode? Whaddaya significa? Eu disse-lhe tudo sobre ele. Ele é um cowboy lindo. Espere - ele é um modelo de pasta de dente? Talvez o menino ao lado? Está bem, está bem. Como sobre isso, então:

Helen Heroine deu uma olhada Hank herói, e enviou uma oração agradecida para o céu. Ele foi certamente um presente de Deus para as mulheres. Em seu estado atual desgrenhado, seu cabelo loiro ondulado chorou por mão de uma mulher - sua mão - para alisá-lo de volta no lugar. Seu dia duro de equitação mostrou na maneira cuidadosa ele aliviou sua longa quadro na cadeira. Ele subiu primeiro jean perna folheados, e depois os outros para que seus pés descansavam na cadeira de madeira em frente da sua própria sede .. Ela não se importava com a lama endurecida descamação suas botas para ela boa cadeira. Afinal, apesar de seu cansaço evidente, Hank conseguiu lançar aquele sorriso sexy de seu caminho dela. Uma piscadela de um olho azul profundo, e ela sabia que ela ia trazê-lo de qualquer coisa que ele queria. Cerveja. Uísque. Ela mesma.

Ok, ainda sabemos Hank é alto, loiro e de olhos azuis, e usa jeans e botas. Mas nós sabemos um pouco mais, também. Ele tem uma infantilidade pouco sobre ele. Sabemos que ele é um cowboy, ou pelo menos, está sendo um hoje. Nós sabemos que ele consegue manter uma maneira graciosa, mesmo quando muito cansado. Nós sabemos que ele não é um tipo formal, - ele coloca os pés sobre a mobília que não pertence a ele e ele pisca para mulheres. Ele faz-se confortável em seus arredores. Meu palpite é velho Hank aqui é um encantador.

Em seguida, há a introspecção . Este método de transmissão de caracterização, junto com a descrição física, é o mais comumente empregado por escritores.

Hank suspirou. Tinha sido árduo dia na trilha. Agora ele queria descontrair e relaxar. Ele simplesmente não poderia enfrentar mais nenhum trabalho hoje. Ele preferia ficar aqui no bar com Helen Heroine.

Claro, tudo bem. Hank é um cowboy cansado, adiando um pouco de trabalho. Mas podemos fazer mais.

Hank suspirou, deixando a fuga de fadiga fora dele. O dia na trilha tinha sido duro, mas agora era hora de descontrair e relaxar. Pensamentos de papelada do mês passado esperando por ele de volta no rancho intrometeu, mas ele empurrou-los fora. Ele colocou em um dia de trabalho, depois de tudo. Ele tinha direito a um pouco de diversão agora. E por Deus, Helen Heroine foi apenas o pouco de diversão que tinha em mente.

Agora, não temos uma imagem mais clara de Hank do que apenas um vaqueiro cansado adiando tarefas? Não podemos ter uma noção de alguém que sempre adiar essas tarefas? E, uh, ge, este material pecuária não é exatamente um trabalho de amor com ele, não é? Combinado com um pouco de descrição física, a maioria dos escritores usar pensamentos internos para transmitir caracterização.

Agora vamos entrar em um par de formas mais complexas de mostrar caracterização. Como sobre as palavras e ações do personagem ? Claro, podemos organizar gerenciar assim:

Hank agarrou a garrafa de cerveja Helen trouxe e bebeu. Então ele puxou Helen em seu colo. Dando-lhe um grande beijo, ele disse: "Você é o maior, querida."

Mas não podemos ter uma melhor idéia do personagem de Hank com esta:

Hank precipitou-se a garrafa de cerveja importada Helen trouxe ele e esvaziou. Enxugando os lábios com o guardanapo bar, ele levantou-se e pegou-a pela cintura. A dois passos rápidos em torno da mesa, levou-o cuidadosamente de volta para sua própria cadeira. Ele esparramado sobre ela, puxando-a em seu colo. A Buss rápida nos lábios levou a um nuzzle doce de sua lóbulo da orelha. Sua respiração era quente em seu rosto quando ele sussurrou, "Você é o maior, querida."

Oh sim. Definitivamente um CHARMER!

Agora, o quarto passo para a caracterização - atitudes dos outros personagens . Sim. Você pode mostrar o caráter através das palavras e ações de outros personagens. Na verdade, eu já fiz isso nos meus primeiros exemplos acima, porque sabemos que Helen pensa Hank é um presente de Deus para as mulheres - o tipo de companheiro de uma mulher seria realmente grato por saber. Mas, bem, isso era uma espécie de dizer, não mostrando, hein? Assim como sobre isto:

"Oh, pelo amor de Deus, Helen. Você vai deixar que nenhum de contagem cowboy doce falar em dando é ele bebidas na casa de novo? Você nunca aprender, menina?" Harriet balançou a cabeça sobre a loucura de sua filha.

Bem, pelo amor de Deus, que foi um twofer, não foi. Algumas palavras da mãe de Helen, e nós sabemos um pouco sobre ambos Hank e Helen.

O mais importante a lembrar sobre estas quatro etapas é que você deve usar todos eles - muitas vezes nos mesmos números; mesmo nas mesmas linhas.

E lembre-se, uma vez que o caráter é história - nunca parar de revelá-la. Transmitindo personagem não é apenas uma tarefa para Chapter One. Você deve manter revelando o seu caráter reto até "The End".

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Os heróis caídos

Vilões são pessoas más. o mal encarnado. Eles fazem coisas más por nenhuma outra razão do que para fazer coisas ruins. Eles não têm valores de resgate, e foram muito bem colocados na terra (ou na história, de qualquer maneira) apenas para atormentar os personagens heróicos.

Você acredita nisso? Mais ao ponto, faz um vilão como esse anel verdadeiro quando você se deparar com um em um livro ou um filme?

Bem, talvez. A verdade é que, há alguns antagonistas que são um pouco assim. Quando o "vilão" da peça é um furacão ou tornado, ou alguma força irracional similar de natureza, um escritor pode sair com uma total falta de qualidades redentoras. Um tornado pode servir a algum propósito no grande esquema do ecossistema, mas quando o herói ea heroína são battening abaixo dos portais, não posso pensar no que esse efeito pode ser.

Mas se o vilão é uma pessoa viva, respirando, eu quero saber as razões que ele ou ela faz as coisas que ela faz. Por quê? Bem, se eu não entender a motivação do vilão, eu realmente não sei o que o herói ea heroína estão enfrentando.

Sem vilão verdadeiramente crível acredita que suas ações são erradas. Para o vilão, o herói ou a heroína são os maus - eles mantêm o vilão de seu objetivo.

Um vilão deve ser o herói de sua própria história. (Repetir que cerca de cinquenta vezes!) E qualquer personagem importante o suficiente para ter uma história - mesmo que isso não é a história - deve ser bem motivado, com objetivos claros.

Então, como você faz isso? Bem, acontece que eu sou um fã de arquétipos, e adivinhem? Há arquétipos para vilões também. Na verdade, vilões pode ser visto como heróis caídos. Quando você percebe que os vilões também são heróis, apenas de histórias diferentes, torna-se bastante óbvio que os mesmos arquétipos que existem para personagens heróicos também trabalhar para vilões. Com um pouco de ajustes.

Por exemplo, vamos dar o tipo de arquetípico herói todos reconhecem. O tipo de personagem que vem à mente com a própria palavra "herói". Luke Skywalker, de Star Wars fama, é um membro da família GUERREIRO arquetípica. Honra e dever são códigos que vive perto. Ele serve o bem maior, com pouca atenção ao risco pessoal. Seu sabre de luz é colocado em bom uso, economizando a galáxia do império do mal.

Podemos imaginar um guerreiro que não serve ao bem maior? Um deles, que, oh, por falta de um termo melhor, foi seduzido pelo lado negro da força? Oh sim! Lembre-se o pai de Luke? O doce heróica pouco Anekin Skywalker, um guerreiro na pré-adolescência, cresce e se torna Darth Vader. Um herói que se tornou um vilão.

Por quê? Bem, só podemos especular neste momento, porque não temos toda essa história ainda, mas meu palpite é que Anekin ficará convencido de que, na verdade, ele faz servir o bem maior, servindo o imperador. Ser um escravo que ganha sua liberdade, Anakin tem uma coisa sobre a escravidão. Agora, se nós ouvimos sobre quaisquer escravos no Império em Episódios IV-VI? Eu não me lembro de nenhum. Será que Anakin se juntar com as forças das trevas, porque seu objetivo era acabar com a escravidão? Talvez.

Mas isso porque não é ainda tão importante, pelo menos não para os episódios IV-VI, por causa de Darth Vader motivações e objetivos deparei com muita clareza nos filmes. Ele serviu o seu Império. Como qualquer guerreiro, ele fez o seu dever, com pouca atenção ao risco pessoal. Ele era um soldado, um verdadeiro crente na causa imperial, e ele coloca o seu sabre de luz para usar defender o império contra a Aliança Rebelde. Nós, o público, sabia disso. Nós entendemos ele, assim como nós entendemos Luke, e aceitou-o como um adversário digno do herói do que a trilogia. Para ter sucesso, Luke teria de enfrentar alguém tão dedicado ao serviço e determinado a proteger o seu governo favorecido como o próprio Lucas. O público assistiu com a respiração suspensa. Uma e outra vez.

Para cada herói arquetípico ou a heroína, não é um vilão correspondente. Desfrute de um personagem mandona como Murphy Brown? Pense em Lady MacBeth. Como Sherlock Holmes? Será que Hannibal Lector golpear uma corda? (Ou, para essa matéria, Professor Moriarty!). Cruzados heroínas como Buffy ou Xena são contrabalançadas por vilões como Medéia, que matou os próprios filhos por vingança contra o marido errante. E assim por diante, e assim por diante.

Mas só porque cada arquétipo heróico tem um lado escuro, não cometa o erro de pensar que grandes personagens heróicos deve sempre superar um vilão do mesmo tipo. Dando a seus heróis e vilões perspectivas e personalidades semelhantes podem ser muito eficazes, como Sir Arthur Conan Doyle descoberto, mas com suas visões de mundo muito diferentes também podem fazer para grande drama. Considere melhor filme 2000 de, Gladiator . Maximus é um guerreiro, é claro, mas Commidus é o filho disfavored - um vilão BAD BOY. Eles vêem o mundo de forma muito diferente, mas o confronto é tão emocionante como a de Lucas e Darth. 

O que importa é que o público sabe o quão sério o vilão se trata de opor o herói. Convencer seus leitores de que o vilão tem razões - importantes, sinceramente detidos, razões perfeitamente sinceros - de colocar obstáculos em seus protagonistas "caminhos, e seu público será muito mais impressionado com seus heróis 'sucesso final.